舞臺(tái)與銀幕的同頻共振，敘述同一段歲月

舞臺(tái)與銀幕的同頻共振

■劉書毓 游超藝

中國(guó)電影從創(chuàng)作初期便與戲劇結(jié)下不解之緣，發(fā)展過程中又與話劇有著密切聯(lián)系。一批優(yōu)秀藝術(shù)家將他們從舞臺(tái)劇中積累的經(jīng)驗(yàn)延展至電影藝術(shù)，將不少話劇、歌劇改編成電影。

舞臺(tái)劇具有震撼人心的感染力，但觀眾數(shù)量有限。而電影能以更便捷的方式，傳播到千家萬(wàn)戶，與原版舞臺(tái)劇互補(bǔ)。

1945年，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作出富有生活氣息與斗爭(zhēng)精神的歌劇《白毛女》，“舊社會(huì)把人變成鬼，新社會(huì)把鬼變成人”的主題深深觸動(dòng)勞苦大眾。為了讓更多觀眾受到“白毛仙姑”翻身做主人的感召，東北電影制片廠于1951年在原歌劇基礎(chǔ)上將其改編為電影。電影開場(chǎng)隨著唱詞：“高粱谷子望不到邊，黃家的土地?cái)?shù)不完”，鏡頭搖轉(zhuǎn)到一望無(wú)垠的田地，緊接著是地主在家享受而貧苦佃戶秋收的畫面，深刻體現(xiàn)出地主對(duì)佃戶的剝削壓榨。此外，電影能充分彌補(bǔ)歌劇時(shí)空轉(zhuǎn)換的不足，配合唱詞畫面流轉(zhuǎn)，產(chǎn)生更強(qiáng)的視覺沖擊。歌劇中陳強(qiáng)所飾演的惡霸地主黃世仁讓人恨得牙癢癢，因而電影也將黃世仁一角留給他。在電影中出演惡人，陳強(qiáng)顧慮頗深。但經(jīng)過一番思量，他還是接下這一角色，塑造出了經(jīng)典的銀幕反派形象。

“洪湖水呀浪呀么浪打浪啊……”這首歌伴隨著歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》的上演，成為一代人心中的經(jīng)典。在湘鄂西蘇區(qū)，洪湖赤衛(wèi)隊(duì)是一支在保衛(wèi)紅色政權(quán)中屢立奇功的武裝。1958年，湖北省實(shí)驗(yàn)歌劇團(tuán)決定將其英勇事跡搬上舞臺(tái)，作為進(jìn)京參加慶祝中華人民共和國(guó)成立10周年的獻(xiàn)演節(jié)目。1959年，《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》進(jìn)京演出，場(chǎng)場(chǎng)爆滿。1960年1月5日，歌劇第100場(chǎng)演出走進(jìn)中南海懷仁堂，黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人親臨觀看。演出結(jié)束后，歌劇受到黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人好評(píng)。深受鼓舞的演員們?cè)谠瓌』A(chǔ)上精心調(diào)整，于1961年再度進(jìn)京公演。為了讓更多觀眾看到這部好劇，賀龍?jiān)獛浱嶙h將其搬上銀幕。這項(xiàng)攝制任務(wù)被交給北京電影制片廠和武漢電影制片廠。劇情中劉闖強(qiáng)壯有力，飾演者夏奎斌較瘦。為了符合人物形象，他將棉花塞入口中。由于棉花在口中反復(fù)摩擦，他口中起泡、出血，但一聲不吭始終堅(jiān)持。憑著這股吃苦的勁頭，電影《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》拍攝完成，公映后反響熱烈。劇組將電影拍攝經(jīng)驗(yàn)反饋給歌劇團(tuán)，幫助歌劇做進(jìn)一步改進(jìn)。

《八連頌》是毛主席觀看話劇《霓虹燈下的哨兵》后動(dòng)情寫下的詩(shī)。該話劇改編電影時(shí)收到周總理的特別指示：“拍電影要用演話劇的原班人馬，一句臺(tái)詞不能改，一個(gè)演員不能換?！薄赌藓鐭粝碌纳诒芬栽谏虾Ｄ暇┞穲?zhí)勤的八連戰(zhàn)士為藍(lán)本，展現(xiàn)了在繁華的上海，解放軍戰(zhàn)士拒腐蝕、愛人民的軍人本色。話劇進(jìn)京公演后，八連事跡被廣為傳頌。1963年，該話劇被上海天馬電影制片廠改編為同名電影。南京路上的繁榮在影像中得以展現(xiàn)，八連戰(zhàn)士的光輝形象得到更為生動(dòng)直觀的呈現(xiàn)。

此外，根據(jù)同名話劇改編的《小二黑結(jié)婚》、根據(jù)話劇《我是一個(gè)兵》改編的電影《哥倆好》等均是從舞臺(tái)向銀幕轉(zhuǎn)變的經(jīng)典之作。

隨著中國(guó)電影事業(yè)一步步具備了相對(duì)完整的藝術(shù)創(chuàng)作體系，舞臺(tái)劇開始從電影中汲取養(yǎng)分。如《永不消逝的電波》《紅色娘子軍》等影片多次被改編為舞臺(tái)劇，改編時(shí)賦予其新的時(shí)代內(nèi)涵，增強(qiáng)了影片生命力，續(xù)寫了紅色經(jīng)典。

1956年，《鐵道游擊隊(duì)》上映，驚險(xiǎn)緊張的劇情、豪氣沖天的游擊隊(duì)員與電影的表現(xiàn)手法相得益彰，成為觀眾心目中的經(jīng)典。2010年，原總政治部歌舞團(tuán)排演同名紅色舞劇，山東省雜技團(tuán)也將其排演為雜技劇，豐富了原故事的表現(xiàn)形式，也喚起了觀眾對(duì)電影《鐵道游擊隊(duì)》的記憶。

電影《永不消逝的電波》由八一電影制片廠攝制，自1958年上映后就憑借緊張刺激的諜戰(zhàn)段落、感人肺腑的革命情誼，感染了一代又一代觀眾。2020年，上海歌舞團(tuán)將其改編為舞劇。由于電影版人物形象深入人心，舞劇中李俠同志的妝造選擇以電影經(jīng)典形象進(jìn)行呈現(xiàn)。舞者通過扎實(shí)的舞蹈功底和舞臺(tái)表現(xiàn)力，再現(xiàn)了危機(jī)四伏中一個(gè)心思縝密、鐵骨錚錚的革命者形象。舞劇演出后成為紅色經(jīng)典跨媒介改編的優(yōu)秀之作。

央視推出的節(jié)目《故事里的中國(guó)》曾將大量經(jīng)典革命歷史題材電影排演成話劇，選片既有《青春之歌》《英雄兒女》《烈火中永生》等經(jīng)典影片，在舞臺(tái)上展現(xiàn)如林道靜、王成、江姐等對(duì)革命的堅(jiān)定追求；也有以《橫空出世》為代表的影片，展現(xiàn)和平年代馮石、陸光達(dá)等隱姓埋名、為國(guó)鑄劍的崇高理想；還有以基層共產(chǎn)黨員為主角的《焦裕祿》《十八洞村》等影片。國(guó)家話劇院的演員們通過舞臺(tái)化的呈現(xiàn)，串聯(lián)起了新中國(guó)波瀾壯闊的奮進(jìn)史，用青春和熱情賦予了經(jīng)典電影新的生命力。

從舞臺(tái)劇的電影化改編，到舞臺(tái)劇向電影躍遷升華，銀幕與舞臺(tái)在不同歷史時(shí)空中敘述著同一段歲月，彰顯各自藝術(shù)魅力。那些無(wú)畏的英雄兒女，那些舍生取義的仁人志士，他們的形象在舞臺(tái)與銀幕的轉(zhuǎn)換敘述中熠熠生輝。

圖片制作：游超藝